Carlos Moron Cabrera

Hola a todos empezaremos este blog dedicado al arte, sobre todo al de algunos artistas poco reconocidos.
Entre ellos tenemos a Carlos Morón Cabrera, conoceremos un poco más sobre un retratista canario del siglo XX desconocido para la mayoria del público, pero sí valorado en el extranjero llegando a retratar incluso al Sha de Persia y otros familiares.

martes, 2 de diciembre de 2014

LIDIA QUINTANA GARCÍA





            Esta joven artista aruquense, autodidacta, realiza una pintura figurativa, realista, ve el mundo como es, no realiza aportaciones o juicios propios. A esta creadora le encantan los colores vivos,la luz de nuestra tierra canaria, expresa su alegría interior por medio de los lienzos y los óleos de colores vivos y brillantes, con gran influencia de la escuela indigenista y concretamente de Jorge Oramas de la que realiza una copia fiel de su obra: ‘Las Lavanderas’, artista que nació en Gran Tarajal en 1911 y falleció en Las Palmas de Gran Canaria en 1935.
         La obra de Lidia Quintana es un poema al color, al realismo, a las calidades táctiles de los objetos, donde el cristal es totalmente translucido, y donde la fruta se puede saborear. En los paisajes típicos de nuestra tierra canaria que representa no coloca figuras humanas, le pasa todo el protagonismo a la arquitectura y al paisaje;  pero juega con el espectador, usando el color y la línea para llevar la mirada a todas las partes del mismo, y permite al espectador poder caminar por esos lares, y donde al fondo de uno de ellos observamos el mágico Roque Nublo. 
         En las realistas representaciones de animales, muestra el cariño maternal, que ella misma siente en su alma, incluso dándole un mayor protagonismo al potro que le resta importancia a la gran mancha blanca de la yegua, ya que ella con su hocico antepone al hijo. Estas enormes figuras del primer plano restan jerarquía al resto de la obra, ya que en sí mismas son de gran importancia.
         En la representación humana, le da un gran valor a las carnaciones, el lienzo que envuelve a la representada también muestra su calidad táctil, perfectamente podría ser un raso ligero.
         Como decía el poeta latino Horacio, que vivió entre el 65 AC y el 8 AC, Una pintura es un poema sin palabras. Pues de esta forma se refleja las creaciones de esta artista, y a la que le auguro un brillante futuro.


 











YOLANDA GRAZIANI




        La última exposición individual de la artista fue en el Real Club Náutico de Las Palmas de Gran Canaria, terminando el 23 de noviembre de 2014. En ella presentó sesenta cuadros en los que se recorren varias décadas de producción artística.
Sus creaciones y como ella misma comenta en un diario de las islas –“La Provincia”- Son sus sueños, pinta según su estado de ánimo, lo que le venga a su mente, desde su época más triste, sus paisajes lunares, a obras más alegres, esos maravillosos fondos marinos.
         Carlos Morón fue un gran amigo de la artista y llevó su obra a la Bienal del Gabinete Literario, donde él había expuesto con anterioridad concretamente en 1946 y 1957.  Tras esta ayuda empieza la carrera meteórica de la creadora, fue tal que Dalí quiso conocerla, y el Genio de Cadaqués le mencionó el gran impacto de su obra sobre todo de sus paisajes lunares.
         Al parecer está intentando hacer un museo en el municipio de Teror, en el norte de la isla de Gran Canaria, donde ella donaría sus obras, ojalá lo vea porque es merecedora de ello, por su prolífica obra y el alcance y calidad de la misma. Porque creo que hay artistas de gran talla en las islas, y que por el motivo que sea, no aparecen en los libros de Historia del Arte siendo muy meritorias para ello.




Aquí podemos verla junto a Carlos Morón (tercer caballero de la izquierda, en el centro de la foto, y al lado la bella Yolanda Graziani) en la presentación de la obra teatral de Orlando Hernández “Y llovió en los Arbejales”, en 1965.




Bibliografía:
Villacastín, L.: Graziani: “El futuro del arte lo veo muy oscuro si esta crisis no se acaba pronto. La artista Yolanda Graziani expone en el Club Náutico una cuidada recopilación de su obra.” “La Provincia”, 15.11.2014.
http://www.laprovincia.es/sociedad/2014/11/15/futuro-arte-veo-oscuro-crisis/647707.html
 




JUAN MARTÍN: “ARUCUARELAS.- ACUARELAS”





        En esta exhibición de acuarelas realizadas por este espléndido artista aruquense , que se celebra del 14 de noviembre hasta el 13 de diciembre de  2014, en La Casa de la Cultura de Arucas-, el autor muestra una exposición que queda dividida en dos partes. No solo físicamente, ya que se distribuyen en dos plantas, sino también en lo referente a la temática y la técnica. En la zona superior, observamos obras de una etapa anterior del creador, en las que hacía hincapié en unas magníficas marinas, que reflejan la luz y el agua de diferentes paisajes costeros de Arucas o el Puerto de Las Palmas, con pinceladas rápidas y coloridas, ya que sus obras son captadas del natural,  siguiendo la técnica más usada por los acuarelistas.
         Así mismo, en la planta baja, pudimos deleitarnos con una muestra totalmente diferente, donde el artista emplea una practica distinta con la aguada; en la cual previamente moja el soporte y luego pinta, el resultado en palabras de Juan Martín es “mágico”, ya que no se conoce el resultado hasta que se seque.
         Es algo totalmente sorprendente lo que allí nos muestra; introduce los personajes en primera línea para llevar al espectador a recorrer esos paisajes canarios, o incluso calles o jardines, que podemos reconocer, pero que a la vez evocan ambientes parisinos, florentinos e incluso de la ciudad De Brujas, juega con el trompe l'oeil. Obras completamente atemporales, con diferentes atmósferas y lugares, transmitiendo siempre una inmensa Paz interior. Es evidente que Juan Martín la posee, que no solo es un gran artista, sino que también una gran persona.
         Como dijo George Bernard Shaw -nacido en 1856 y fallecido en 1950- “Los espejos se emplean para verse la cara; el arte para verse el alma”.
         Gracias por mostrarnos tanta belleza y parte de la expresión de tu alma que desea ser escuchada: “ARTE”.

"Paisaje"


Junto al artista
Con la también artista Saro
 Magnífico regalo hecho por el artista. ¡Muchísimas gracias!
 original en la tarjeta de invitación